《似曾》以细腻的笔触勾勒出记忆与现实的微妙重叠，通过熟悉的场景、气味、光影等意象构建起时空交错的迷离感。歌词中反复出现的"旧胶片""褪色明信片""梧桐叶间隙的光"等意象，形成视觉与触觉的通感体验，暗示记忆如同老电影般既清晰又模糊的双重特性。作品探讨了人类意识中"既视感"现象背后的深层情感——那些未完成的遗憾、擦肩而过的缘分在潜意识中的投影，如同"半杯凉掉的咖啡"与"未拆封的信笺"般凝固在时光里。城市黄昏的蒙太奇画面与电梯镜面折射的身影相互映照，展现现代人内心孤独又渴望连接的精神困境。副歌部分用"指纹重叠在指纹之上"的独特比喻，将物理接触升华为灵魂印记的相互印证，而"所有遗忘都是缓慢的溺水"则道出记忆消逝的残酷美感。最终在雨声与钢琴的意象中完成对流逝时光的诗意救赎，揭示人类永恒的情感悖论：我们既依赖记忆确认存在，又不得不学会与遗忘和解。整首作品如同用文字编织的普鲁斯特式瞬间，在似曾相识的颤栗中捕捉生命最纤细的共鸣。